Jean Paul Lemieux développe son talent artistique dans sa jeune vingtaine. Il s’inscrit à l’École des Beaux-Arts de Montréal à l’âge de 22 ans et étudie au côté d’autres peintres ayant laissé leur trace dans l’histoire de l’art québécois : Louis Muhlstock, Jori Smith et Paul-Émile Borduas entre autres. Il approfondit ses connaissances lors de voyages en France et aux États-Unis et revient au Québec terminer les études qu’il a laissées derrière. Dès lors, il est à la fois peintre, professeur et critique d’art. Il produit des œuvres de tous genres : portrait, scènes religieuses et scène de genre, mais c’est le paysage qui occupera la plus grande place dans sa production. Contrairement à certains de ses compatriotes au début des années 40, Lemieux refuse de s’engager dans l’abstraction, bien que ses paysages soient parfois presque minimalistes. Jusqu’à la fin, il crée des œuvres figuratives qui racontent le Québec de son époque, sans jamais être dépourvues d’un brin d’humour.

Cette imposante œuvre de Lemieux est construite d’une accumulation de détails, de personnages et d’actions. Sans être une caricature, elle présente avec quelques touches d’humour, l’omniprésence de la religion catholique dans le Québec des années 40. En regardant de plus près, on aperçoit certains personnages dont la posture reflète leur indifférence pour l’action en cours. L’artiste lui-même s’est mis en scène à la porte d’une taverne dont il serait le propriétaire, attendant les bras croisés que la cérémonie se termine. La composition en forme de « S » de l’image conduit l’œil à travers la toile afin d’en savourer les fins détails. Lemieux nous offre ici une superbe perspective aérienne, nous permettant de surplomber légèrement la magnifique Ville de Québec.